Falta poco más de un mes para que se viva la decimocuarta edición de Lollapalooza Chile 2026, que después de cuatro años en Parque Cerrillos, regresa a su hogar histórico: el Parque O’Higgins. La expectativa crece por un cartel que combina nombres consagrados y proyectos emergentes del rock, desde el indie a sonidos más alternativos, prometiendo shows que marcarán el inicio de un festival ya clásico de la escena musical chilena. Entre ellos, los imperdibles sonidos norteamericanos del primer día destacan como una de las propuestas más esperadas del público local.
Interpol
Con su estética nocturna y un sonido que marcó a toda una generación, Interpol se convirtió en una de las bandas más influyentes del revival post-punk de los años 2000. Formados en 1997 en Manhattan, Nueva York, irrumpieron en la escena con 𝘛𝘶𝘳𝘯 𝘖𝘯 𝘵𝘩𝘦 𝘉𝘳𝘪𝘨𝘩𝘵 𝘓𝘪𝘨𝘩𝘵𝘴 (2002), un debut que se transformó en clásico instantáneo gracias a su propuesta oscura, elegante y profundamente atmosférica.
Con discos clave como 𝘈𝘯𝘵𝘪𝘤𝘴 (2004), 𝘖𝘶𝘳 𝘓𝘰𝘷𝘦 𝘵𝘰 𝘈𝘥𝘮𝘪𝘳𝘦 (2007), 𝘌𝘭 𝘗𝘪𝘯𝘵𝘰𝘳 (2014) y 𝘛𝘩𝘦 𝘖𝘵𝘩𝘦𝘳 𝘚𝘪𝘥𝘦 𝘰𝘧 𝘔𝘢𝘬𝘦-𝘉𝘦𝘭𝘪𝘦𝘷𝘦 (2022), la banda liderada por Paul Banks ha construido una trayectoria sólida y coherente, marcada por bajos hipnóticos, guitarras angulares y una intensidad emocional que se mantiene intacta en vivo.
Interpol mantiene una relación estrecha con Chile, con múltiples presentaciones a lo largo de los años en escenarios como el Teatro Caupolicán, Lollapalooza Chile y Primavera Sound Santiago. Su regreso al país confirma su estatus como uno de los nombres más queridos del indie rock internacional, y su show en el evento del Parque O’higgins promete un recorrido potente por su catálogo, combinando clásicos generacionales con material reciente en un set sobrio, elegante y envolvente.
The Warning
Desde Monterrey, México llega uno de los nombres más grandes del rock mexicano del último tiempo. Formada en 2013 por las hermanas Villarreal Vélez —Daniela, Paulina y Alejandra—, la banda llamó la atención internacional desde muy temprano gracias a su energía, virtuosismo y una propuesta que mezcla hard rock moderno, intensidad emocional y una puesta en escena arrolladora.
Tras hacerse virales con su versión de “Enter Sandman” de Metallica, consolidaron una carrera ascendente con discos como 𝘟𝘟𝘐 𝘊𝘦𝘯𝘵𝘶𝘳𝘺 𝘉𝘭𝘰𝘰𝘥 (2017), 𝘘𝘶𝘦𝘦𝘯 𝘰𝘧 𝘵𝘩𝘦 𝘔𝘶𝘳𝘥𝘦𝘳 𝘚𝘤𝘦𝘯𝘦 (2018), 𝘌𝘳𝘳𝘰𝘳 (2022) y su más reciente álbum 𝘒𝘦𝘦𝘱 𝘔𝘦 𝘍𝘦𝘥 (2024). Su sonido recoge influencias que van desde Metallica y Muse hasta Paramore y Queen, con canciones directas, potentes y altamente efectivas en vivo.
The Warning ya dejó huella en Chile con su debut en 2023 en Club Chocolate, y su vínculo con el público local quedó en evidencia cuando anunciaron su regreso para marzo de 2025. Sin embargo, problemas de salud de una de sus integrantes obligaron a cancelar la visita a último momento. Aun así, la expectativa sigue intacta: cada anuncio de retorno es recibido con entusiasmo, y su presencia en un escenario como Lollapalooza se perfila como una revancha largamente esperada, cargada de fuerza, emoción y rock sin concesiones.
Men I Trust
Con un sonido cálido, introspectivo y envolvente, este trío canadiense se ha consolidado como uno de los proyectos más reconocibles del indie canadiense contemporáneo. Formada en 2014 en Quebec e integrada por Emmanuelle Proulx, Jessy Caron y Dragos Chiriac, la banda ha construido una carrera completamente independiente, desarrollando una identidad sonora que privilegia el clima y la sutileza.
Con discos como 𝘖𝘯𝘤𝘭𝘦 𝘑𝘢𝘻𝘻 (2019), 𝘜𝘯𝘵𝘰𝘶𝘳𝘢𝘣𝘭𝘦 𝘈𝘭𝘣𝘶𝘮 (2021) y los recientes 𝘌𝘲𝘶𝘶𝘴 𝘈𝘴𝘪𝘯𝘶𝘴 y 𝘌𝘲𝘶𝘶𝘴 𝘊𝘢𝘣𝘢𝘭𝘭𝘶𝘴 (2025), Men I Trust ha definido una estética propia donde conviven el dream pop, el lo-fi, el R&B y el jazz, siempre sostenidos por melodías hipnóticas y una sensibilidad minimalista. Su música privilegia el clima por sobre el impacto inmediato, generando shows íntimos y contemplativos incluso en escenarios de gran escala.
Pese a su crecimiento sostenido y su presencia en festivales internacionales como Coachella y Lollapalooza, Men I Trust nunca se ha presentado en Chile hasta ahora. Su llegada al país marcaría un debut largamente esperado por el público local, que ha acompañado a la banda desde la distancia y ha convertido su música en parte del cancionero alternativo contemporáneo. Un estreno que promete convertirse en uno de los momentos más atmosféricos y delicados del festival.