Santo Barrio llevó el aguante a Lollapalooza
Santo Barrio puso su mezcla de ska y rock mestizo en el Banco de Chile Stage con un show que dejó en evidencia su trayectoria y dominio del escenario. La banda abrió su presentación con “Tumbao Rebelde” y el clásico “El Toque”, mientras en las pantallas se proyectaban imágenes del cantautor asesinado Víctor Jara y del escritor Pedro Lemebel a modo de homenaje.
Con bronces encendidos y ritmos contagiosos, el grupo hizo bailar al público del Parque O’Higgins y cerró de manera contundente con tres de sus himnos más coreados: “Traigo el aguante”, “Pega fuerte” y “Tony Manero”, confirmando que el escenario grande estuvo a la altura de una banda grande.
Cristóbal Briceño y Grupo Crisis puso a bailar al Cenco Malls stage
Cristóbal Briceño y Grupo Crisis fueron los encargados de abrir la jornada en el Cenco Malls Stage con un set marcado por ironía, espíritu festivo y guiños a distintas tradiciones de la música popular. El proyecto liderado por Cristóbal Briceño desplegó una instrumentación cercana a la cumbia y al pop chileno, repasando canciones como “Mi mala estrella”, “Abigail” y “No tendré poder (pero tengo energía)” ante el público que comenzaba a reunirse frente al escenario.
Uno de los momentos más llamativos llegó con su interpretación de “El centro de mi corazón” de Chayanne, seguido más tarde por “Tren a Limache”, su versión criolla de “Last Train to London” de Electric Light Orchestra, reinterpretación que conectó de inmediato con los asistentes. El cierre con “El malo” y “La mañana” terminó de consolidar un show que dejó ver el particular humor y la sensibilidad musical del proyecto.
Manuel García y la nostalgia musical de la historia Chilena
El show de Manuel García en la última jornada de festival fue una invitación a viajar por la emocionalidad en todo su esplendor. A banda completa, demostró por qué es un artista nacional de talla internacional, que tras una ausencia de 13 años en Lollapalooza, volvió al Alternative Stage para presentar un show cargado de memoria, historia y conexión intergeneracional. Dentro del repertorio, el músico ariqueño presentó temas como “Témpera”, “Medusa” y “La Gran Capital”, así como también los covers “Deja La Vida Volar” de Víctor Jara y “Al final de este viaje” de Silvio Rodríguez.
Un momento que marcó la jornada fue la invitación especial de Fernando Ubiergo para interpretar “Tiempo en las Bastillas”, escena que no solo demuestra la gran hermandad entre los artistas nacionales, sino que también, irradia sintonía política y social. Y no solo fue música lo que se desplegó por el escenario durante la tarde del domingo, sino que también, mensajes políticos que García fue enfático al transmitir. Un fuerte y seguro “no se merecen zanjas”, respecto a la situación migratoria, selló al artista como un portavoz de dignidad, de conciencia política y de libertad; todo esto transmitido a través de su verso.
Claudio Valenzuela fue lo que quiso: mostró su repertorio solista además de clásicos de Lucybell
Claudio Valenzuela se presentó en formato trío en el Lotus Stage con un show que combinó parte de su repertorio solista con varias revisiones del catálogo de Lucybell. El músico alternó canciones como “Escondiendo Huellas”, “Nadie a favor” y “Ese trozo” con clásicos de su banda, mientras fue sumando invitados a lo largo del set. Entre ellos apareció Zaturno en “Seré lo que quiera”, además de Princesa Alba para una celebrada versión de “Mataz”, quien esa misma jornada había actuado con su proyecto Niebla Niebla.
Más adelante se sumó Piero Duhart, vocalista de De Saloon, en “Mi montaña”, antes de que el set cerrara con “Mil caminos”, coronando una presentación marcada por colaboraciones y guiños al repertorio que Valenzuela ha construido a lo largo de su carrera.
Quilapayún cerró el Lotus Stage con un cruce histórico
Quilapayún fue el encargado de cerrar la jornada en el Lotus Stage con una presentación cargada de memoria y peso histórico. El conjunto abrió su set con “Siempre” y continuó con su particular versión de “Pájaros de fuego” de Los Tres, marcando desde temprano el tono emotivo del espectáculo.
El momento más impactante llegó cuando los históricos representantes de la Nueva Canción Chilena invitaron al escenario a Los Bunkers para interpretar “La Muralla”, pieza que de manera inesperada derivó hacia “Another Brick in the Wall (Part 2)” de Pink Floyd. En ese cruce generacional, el guitarrista Francisco Durán protagonizó un encendido solo que rindió homenaje al estilo de David Gilmour, desatando uno de los momentos más comentados y celebrados de todo Lollapalooza Chile 2026.
Por Carla Grandón (Manuel García)
Eduardo Soto (Santo Barrio, Cristóbal Briceño y grupo Crisis, Claudio Valenzuela Trío, Quilapayún)