The Warning: tres son multitud de enérgico talento y poder
En su segunda vez en nuestro país, el trío mexicano abrió el Cenco Malls Stage con un show marcado por la emoción de volver tras haber cancelado su visita el año pasado por razones de salud. “Estamos felices de estar de vuelta”, dijeron las hermanas Villarreal antes de iniciar su actuación, conscientes de que el público esperaba con ansias su regreso.
Desde el primer acorde de “S!CK”, del disco Keep Me Fed, quedó claro que su rock latino moderno combina fuerza, técnica y actitud, entregando un espectáculo potente y preciso. El repertorio combinó temas de sus discos previos —como Automatic Sun, Hell You Call a Dream, MORE, Qué Más Quieres, Satisfied, Sharks, DISCIPLE y EVOLVE— con un adelanto de material nuevo: “Ritual” (un estreno en vivo que mostró la dirección creativa de la banda).
Entre los momentos más memorables se encuentra su versión de “El Baile de los Que Sobran” de Los Prisioneros, que sorprendió no solo por la elección de la canción, sino también porque las hermanas la reinterpretaron en su propio estilo, más pesado y potente, diferente del original. A lo largo del show, Daniela (guitarra, voz y piano), Paulina (batería, voz y piano) y Alejandra (bajo, coros y piano) se lucen no solo con sus instrumentos, sino también vocalmente, demostrando la versatilidad y cohesión que caracteriza a la banda. Canciones como Kerosene consolidaron la apuesta por material nuevo, mientras que los temas de su catálogo previo mantuvieron la intensidad del show hasta el cierre.
Su regreso a Chile no solo reafirmó su capacidad de encender al público, sino que también sirvió como plataforma para mostrar la evolución musical de la banda, confirmando que The Warning sigue creciendo tanto en presencia escénica como en ambición artística.
Gepe: ritmo, raíces y energía
A las 16:00 en el Cenco Malls Stage, Gepe regresó por cuarta vez a Lollapalooza Chile, sumándose a su historial previo en 2013, 2016 y 2019. Con un público temprano pero atento, el músico nacional desplegó un set donde lo rítmico y lo melódico se entrelazaron, mostrando cómo sus composiciones pueden brillar en un escenario de festival.
Canciones como Cumbia Chica, Marinero Capitán e Invierno sirvieron de columna vertebral a un concierto en el que Gepe contó además con la presencia de Cancamusa en guitarra para interpretar una versión de su canción Dopamina, grabada a dúo el año pasado. Posteriormente, la también integrante de Los Bunkers permaneció en el escenario para, en Alfabeto, protagonizar un duelo de batería junto a Daniel Riveros (verdadero nombre de Gepe), sumando un inesperado momento de virtuosismo al show.
El músico alternó sus propias composiciones con un guiño latinoamericano en la versión de Las Flores de Café Tacvba, reafirmando que su propuesta combina melodía, ritmo y presencia escénica.
Airbag, una explosión de energía y virtuosismo
Airbag abrió su participación en Lollapalooza Chile en el Banco de Chile Stage a las 17:00, marcando su primera presentación en el festival y su regreso a nuestro país tras dos años desde su última visita en agosto de 2024. Desde los primeros acordes de “Jinetes Cromados”, el conjunto argentino desplegó un set cargado de energía y virtuosismo, combinando momentos instrumentales impecables con la potencia emotiva de sus composiciones.
El repertorio navegó por distintos momentos de su discografía: piezas de alta intensidad como Perdido, Pensamientos y Vivamos el Momento se intercalaron con momentos más introspectivos, como Por Mil Noches y Noches de Insomnio. La banda también sorprendió con dos covers: la interpretación instrumental de Sultans of Swing de Dire Straits y el clásico Johnny B. Goode de Chuck Berry, mostrando su capacidad para adaptar estos himnos a su propio estilo sin perder identidad. Temas de su reciente gira El Club de la Pelea, como El Hombre Puerco y Cae el Sol, reforzaron la cohesión del show y confirmaron que Airbag sigue explorando nuevos territorios musicales sin abandonar su sello característico.
El cierre con Solo Aquí consolidó un set intenso y memorable, dejando claro que la banda mantiene intacta su conexión con el público, combinando virtuosismo técnico y emociones poderosas en un concierto que se sintió tanto arrebatador como cuidadosamente construido.