La jornada de este sábado 14 de noviembre vio el retorno de Marty Friedman a Santiago (ya se había presentado el día anterior en Valparaíso), en el marco de la conmemoración de los 34 años de su disco “Scenes”. Pero previo a la presentación del músico norteamericano, afincado hace años en Japón, el cartel contemplaba las actuaciones de los nacionales AISA e Hidalgo, además de los japoneses Asterism, banda de la que forman parte dos músicos que también acompañan a Friedman en esta gira.
La música inició a las 19:40 horas con el show de AISA, banda nacional que practica un heavy metal/hard rock. El grupo, liderado por el guitarrista Julio Soto (Hefesto, Steelrage, Virgil’s Codex) y la carismática vocalista Eva Murgas (Eternal Thirst), realizó una presentación de unos 35 minutos que se sustentó principalmente en temas de su más reciente disco “Back in the Street”, trabajo discográfico que vio la luz el pasado 31 de octubre.
A lo largo de siete canciones, AISA mostró energía y un sonido que funciona muy bien en vivo, combinando melodías gancheras con la fuerza tradicional del hard rock y el heavy metal. Además, su presentación fue la que marcó la diferencia durante la jornada, en el sentido de que fue la única banda que incorporó voces en todas sus canciones, ya que las demás actuaciones se sustentaron esencialmente en la parte instrumental.
En general, la banda sonó muy bien, afiatada y con Eva brillando con luces propias en la interpretación vocal. Una frontwoman que se vio cómoda sobre el escenario, con carisma y muy cercana al público que estaba presente a esa hora en el Teatro Cariola. Incluso hubo un momento en que se acercó a quienes estaban más cerca del escenario y les regaló discos de la banda. Además, se dio el tiempo para invitar al show de presentación de su último trabajo, el cual está agendado para el 28 de noviembre en MiBar, donde compartirán escenario con Forzaken.
Fue una presentación sólida, que en lo personal me agradó bastante y que invita a seguir teniendo presente esta propuesta para el futuro. Una banda que demostró que tiene las condiciones para seguir consolidando su espacio dentro de la escena nacional.
Setlist de AISA:
- Inner Battle
- Secret Lovers
- We Can
- H.M.H.
- Let Us Rock
- The Trickster
- Lost My Game
A las 20:40 horas subió al escenario Hidalgo, para desarrollar su propuesta instrumental de heavy metal. Durante unos 35 minutos, el cuarteto liderado por Gabriel Hidalgo y la también guitarrista Angeline Bernini interpretó seis canciones que demostraron tanto su virtuosismo técnico como aquella cosmovisión mapuche que la banda desarrolla a través de composiciones que prescinden de la voz.
Solo en la interpretación de “Lancuyen” hubo un pasaje donde Bernini hizo uso de la voz, demostrando que también existe espacio para esos matices dentro de su música. No obstante, el show se sustentó mayormente en canciones que tienen su fuerte en los cambios de ritmo, las métricas irregulares y el desarrollo de pasajes atmosféricos, evidenciando el alto nivel técnico de la banda.
En este sentido, uno de los aspectos interesantes de Hidalgo es su capacidad para combinar pasajes de gran intensidad con otros más melódicos, sin perder la identidad de una propuesta que tiene en las guitarras uno de sus elementos centrales.
En cuanto al sonido, Hidalgo sonó potente y entregó una presentación que fue aplaudida por el público. Sin duda alguna, un cuarteto que evidenció el recorrido que tiene en la escena nacional y que dejó el ambiente preparado para lo que vendría posteriormente.
Setlist de Hidalgo:
- Trimurti
- Laikka
- Whipala
- Lancuyen
- Infragilis
- Vernishna
Tras la presentación de Hidalgo, el recinto ya mostraba una mayor cantidad de personas y, aunque nunca se llegó a un lleno total, los fanáticos presentes hacían sentir la expectación por lo que sería el regreso de Marty Friedman. Pero antes de la actuación del guitarrista, la velada contemplaba un breve show de dos de los músicos que acompañan al norteamericano en esta gira, quienes subieron al escenario a eso de las 21:45 horas.
Así, Asterism iniciaba una presentación en la que interpretarían cinco canciones. Acompañados de pistas de batería, los japoneses derrocharon alegría e intentaron interactuar con el público en un inglés bastante acotado. Los asistentes los recibieron con respeto y celebraron cada una de las composiciones de los nipones. Ahora, si algo quedó claro de esta breve actuación, fue la calidad técnica de Miyu Yoshinaka, quien estaba en el bajo y de HAL-CA en la guitarra.
Ambos músicos dieron cuenta de por qué están acompañando a Friedman en esta gira, porque durante los 25 minutos que estuvieron sobre el escenario no solo derrocharon energía, sino que también mostraron toda su capacidad técnica. Una propuesta que combina la potencia del heavy metal con elementos progresivos y que tiene en la ejecución instrumental uno de sus principales atractivos.
Antes de la interpretación del último tema, le indicaron al público que volverían, pero esta vez acompañando a Marty Friedman.
Ahora, considerando el contexto general de la jornada y los horarios, probablemente fue, para quien escribe esta reseña, un show del cual se pudo prescindir y así haber iniciado más temprano la presentación del exguitarrista de Megadeth. No por una falta de calidad musical, que quedó ampliamente demostrada, sino por la extensión de la jornada y porque ambos músicos regresarían posteriormente al escenario. Pero bueno, eso es una apreciación personal y, por tanto, sujeta a discusión.
Setlist de Asterism:
- Stars
- Blink of Ray
- Sex Jazz
- Eternal
- Blaze
A las 22:30 horas, finalmente había llegado el momento de presenciar nuevamente a Marty Friedman en Santiago. La expectativa era alta y, desde que bajaron las luces, se notó que la energía iba a ser distinta a la que se había vivido durante los shows anteriores.
La presentación inició con un solo de teclado de Mika Maruki, para luego dar paso al ingreso de toda la banda y comenzar con “Trance”. El público enloqueció inmediatamente y demostró su aprecio por uno de los guitarristas más reconocidos del metal, quien además tuvo un gesto con los fanáticos locales al subir al escenario vistiendo la camiseta de la selección chilena.
Luego vino “Whiteworm” y un pasaje que incluyó “Amagi-goe”, “Scuttle Buttin’” (Stevie Ray Vaughan) y el clásico solo de “Tornado of Souls” de Megadeth. Ahí el público realmente estaba en llamas. La energía sobre el escenario era impresionante y tras cada canción, no se hicieron esperar los coros de “Marty, Marty, Marty” y el clásico “olé, olé, olé…”, que acompañaron buena parte de la presentación.
Tras ese segmento, vino el inicio del bloque dedicado a “Scenes”, un momento del show cargado de emoción, melodías y una atmósfera más tranquila. Así sonaron temas como “Tibet”, “Angel”, “Valley of Eternity”, “West” y “Night”. Un momento en el que Friedman demostró que el virtuosismo no consiste únicamente en tocar miles de notas por segundo, sino en la capacidad de transmitir emociones y crear ambientes que logran conectar con los oyentes.
Y es que “Scenes” es precisamente un disco en el que la melodía y las atmósferas tienen un protagonismo especial, alejándose de aquella faceta más agresiva y vertiginosa que caracteriza buena parte de la trayectoria del guitarrista.
El hecho de que este segmento haya llegado después de un inicio enérgico también me parece que fue un acierto, ya que permitió matizar una presentación que transitó entre momentos de gran intensidad y otros más contemplativos y atmosféricos. Un contraste que terminó siendo uno de los aspectos más interesantes de la noche.
Posteriormente, vino la interpretación de “Rio”, “Illumination” y “Tearful Confession”, donde la energía nuevamente volvió a subir. El público estaba realmente contento, el sonido era espectacular y la banda mostraba todo su virtuosismo, porque cada músico tuvo el espacio para lucir sus habilidades.
En este sentido, también es importante destacar el nivel de los músicos que acompañaron a Friedman, quienes no se limitaron a cumplir un papel secundario, sino que aportaron una energía y una calidad interpretativa que estuvo a la altura del repertorio. La performance desarrollada y la precisión en la ejecución fueron elementos que contribuyeron a que la presentación fuera realmente intensa.
Para el tramo final llegaron dos canciones con acompañamiento vocal de HAL-CA, quien cantó “The Perfect World” y “2 Rebeldes”, dando otro matiz a la presentación. Ambas composiciones fueron muy bien recibidas y aplaudidas por el público, demostrando que también existía espacio para las voces dentro de un repertorio que se caracteriza principalmente por lo instrumental.
Hacia el cierre, sonaron “Thunder March”, “Ballad of the Barbie Bandits” y “Kaeritaku Natta yo”, poniendo término a una noche cargada de virtuosismo, melodías y emociones. Un final que permitió coronar una presentación que tuvo distintos momentos, pero que mantuvo siempre un alto nivel musical.
En definitiva, fue una presentación de una hora y 40 minutos que dejó una sensación de satisfacción entre los asistentes y que demostró, una vez más, por qué Marty Friedman es uno de los grandes guitarristas de los últimos 40 años.
Setlist de Marty Friedman:
- Trance
- Whiteworm
- Amagi-goe / Scuttle Buttin’ / Tornado of Souls
- Tibet
- Angel
- Valley of Eternity
- West
- Night
- Rio
- Illumination
- Tearful Confession
- The Perfect World
- 2 Rebeldes
- Thunder March / Ballad of the Barbie Bandits
- Kaeritaku Natta yo
