En el contexto de “La Previa del Rec” pudimos conversar con El Em3, proyecto liderado por Óscar Oviedo, sobre diversos temas relativos a la banda y su participación en REC. Conformados desde el año 2022, con una propuesta sonora autodefinida como Pixel Punk, que mezcla pop, rock, electrónica, punk, ritmos acelerados, estética sonora, un collage de estilos inimaginables.
Rock Legacy: ¿Podrías definir el estilo de tu banda?
El Em3: Lo defino como Pixel Punk, por la línea lírica; como me cuesta hacer canciones de un solo estilo, inventé este concepto, para categorizarlo de alguna forma, es un poco un collage de todos los estilos de los que nos criamos en los noventas, y también esta mezcla con el concepto de pixel, porque yo nací jugando videojuegos, tratamos de hacer la producción de la música en base a esa búsqueda de sonoridad, sonidos digitales, canciones digitales pero impregnadas en sonido de estética glitch.
RL: ¿Por qué el nombre, algún significado?
EM: Quise ponerle como me dicen, “Eme”; Estuve dedicado al teatro hace algunos años y mis compañeros me decían “embustero”, porque webeaba mucho, no sabían si decía las cosas en serio o eran mentira. Después les empezó a dar pena llamarme así, y me empezaron a decir “Eme”. Después fui un tiempo payaso y me puse “Eme Bus”, todo viene desde ahí.
RL: Van a presentarse en REC 2026, un escenario que en Concepción tiene un peso simbólico fuerte. ¿Qué significa para ti tocar en este festival dentro de tu propia ciudad?
EM: Es un gran escenario, un orgullo estar parado ahí, uno veía en REC a las bandas que le gustan, era un sueño. Uno jugaba a ser músico cuando era chico, y ahora estar ahí tocando y en la ciudad donde uno vive, es bacán, igual lo entiendo como un escenario que hay que pisar. Nosotros tuvimos la primera experiencia en un festival grande, en el Rockódromo el año pasado en noviembre. También fue como uno de los objetivos cuando hice este proyecto, pensé para quien quiero tocar, mi objetivo es tocar en festivales, entonces fue como objetivo logrado, Es algo que varias bandas quieren hacer, es un paso lógico si uno quiere seguir una carrera musical profesional.
RL: ¿Cómo sientes que ha evolucionado la banda desde sus primeros ensayos hasta este momento previo a REC? ¿Qué ha cambiado y qué se mantiene intacto?
EM: Partimos ensayando el 2022, y tuvimos un año de ensayo; ha sido bien rápido en cuanto a hitos, no hemos parado de trabajar, sentimos que ha sido muy tangible lo que hemos mejorado en varios aspectos, como producción técnica, logística, creo que vamos super bien porque en corto tiempo hemos tenido varios logros, tocamos en el Rockódromo, teloneamos a los Hermanos Ilabaca, que para mí son escuela los Chancho en Piedra, todo el funk chileno son una base muy importante de lo que hacemos. Son discos que me levanto y pongo todavía. De a poquito hemos ido haciendo cosas importantes para la escala en la que estamos, que igual somos un proyecto emergente. Ahora estamos en planes de recorrer Chile, hacer una gira nacional. Hace poco tuvimos una gira en Perú en el Festival Caudal en Lima, a través de SurPop Records.
RL: ¿Qué puede esperar el público de este show en REC 2026? ¿Habrá material nuevo, alguna sorpresa especial?
EM: Más que algo nuevo, siento el alcance que tenemos a nivel de nicho, lo que queremos mostrar es lo mejor que tenemos, va a ser una instancia bien corta en tiempo y eso lo queremos aprovechar con lo más pulido que tengamos. Soy de la idea de que los espacios hay que aprovecharlos en el sentido político, de lo que significa estar parado frente a un festival frente a un público masivo y no hablar weas. Siento que es importante decir las cosas que están pasando también, no hacernos los locos, porque el REC es para un público general, es distinto ir a tocar como a un festival de nicho, entonces hay cosas que la gente pasa por alto y siento que es necesario hablar, las canciones hablan por sí solas en todo caso, soy bien explícito para decir algunas cosas. Tengo canciones que hablan de la industria musical, de los símbolos patrios, hay canciones que son derechamente políticas y otras que, como es un proyecto bien ecléctico, disparan para varios lados, puedo adelantar que el concierto va a ser un viaje emocional y probablemente bien cargado de canciones bien eléctricas, bien energéticas.
RL: El circuito independiente suele exigir autogestión constante. ¿Cómo han equilibrado la parte creativa con la logística, producción y supervivencia dentro de la escena?
EM: Yo tuve dos experiencias, tuve una banda una vez, donde yo también hacía las canciones, pero en un momento se democratizó. La logística para levantar una banda es muy distinta a la de un proyecto solista, el que implica harto trabajo independiente de una persona, entonces ese trabajo me lo llevo yo y decidí también que fuera así para seguir avanzando al ritmo que estamos avanzando, porque si no, es todo mucho más dilatado, costaba mucho hacer todo y eso un poco me agotó. Yo no paro de trabajar nunca estoy acostado pensando en la banda, me levanto y como tengo un home studio grabo, no paro nunca de pensar en el proyecto. Yo estoy trabajando para poder vivir de esto y siento que quiero tener la conciencia de que esto conlleva un periodo de inversión mucho más largo que cualquier empresa que pueda tener cualquier persona, entonces le voy a dar hasta morir.
RL: ¿Sientes que la escena de Concepción está viviendo un nuevo ciclo? ¿Qué bandas locales te parecen interesantes actualmente?
EM: Siento que hay caleta de cabros que se sacan la chucha trabajando por sus proyectos y eso lo encuentro muy bacán, me cuesta definir si es que hay una nueva escena, porque hay muchas, si es como una nueva escena hay varios nichos y eso siento que es positivo, mientras haya más música; de repente voy a ver a bandas y encuentro cosas super inspiradoras, lo último que me encantó ver, más que por el estilo es como por lo que transmite la Javi Electra por ejemplo, ella está a otra escala, como ese nivel de poder conectar con lo que uno hace independientemente, cada uno define su propio lenguaje y ella esta super definida y eso es muy rico de ver. También hay otras bandas que están como volando en el espacio sin un nicho como los Mr Pilz, o los Néctar Machine que son medios funk, son como unas mezclas medias ambiguas, y creo que esas ambigüedades al menos a mí me gustan harto, creo que también ahí conecto con esas bandas que quizás no tenemos un nicho muy definido, pero sí, en Conce yo no siento que uno tenga que salir a Santiago u otras ciudades a ver cosas que te inspiren, lo digo desde el lado artístico y también del lado logístico, como trabajan las bandas, el Ineino por ejemplo que también es alguien que se fue por la Nueva Ola, se enfocó en eso y encontró su estilo, siento que hay que irse en la volá nomás.
RL: ¿Qué tan cómodo te sientes dentro de la etiqueta “escena penquista”, la “cuna del rock”? ¿Existe realmente una escena hoy o es más mito que realidad?
EM: Me cuesta pensar en eso la verdad, como que nunca lo he sentido, nunca he dicho que vivo en la “cuna del rock”, no es como algo que me identifique tanto, si siento que hay como una mística en Conce y que eso es parte de ese imaginario. Uno va a cualquier lugar y hay una banda de rock, siento que es un poco que partió en esto de querer liderar a nivel nacional quien es el más rockero, y esa actitud es lo menos rockera que hay.
RL: Después de REC 2026, ¿cuáles son los próximos pasos, proyectos futuros?
EM: Queremos armar una gira nacional, todo esto postulando porque si no es casi imposible. Este proyecto es un proyecto solista que funciona como banda, pero yo dependo también de la voluntad del Servando, Felipe y Vicho que son mi banda soporte para viajar, yo no les voy a pedir a ellos que costeen sus pasajes, por eso postulo a proyectos para lograrlo. Por eso mi idea es girar este año y volver a salir del país, son mis objetivos a corto plazo, y tocar en más festivales, en Rockódromo hice algunos vínculos para tocar en otros festivales, por Rockódromo Industrias, con programadores por ejemplo de Colombia que vieron el show, y me encantaría trabajar con ellos, una ciudad, un país, pero así por parte, pues el año pasado fuimos a Lima, pero por la inexperiencia también, no tuvimos una continuidad para seguir trabajando ese público, y esto entiendo que se planifica, para luego poder hacer el seguimiento y trabajar en terreno, me gustaría volver a repetir la instancia de salir, pero con una planificación un poco más evolucionada, más trabajada.
Fotografía: @gonzalo.balboa.fotos
Locación: @sinpecadoconcebidobar
El Em3 – Fantasma Ciber Espacial